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Insegnamento
STORIA DELL'ARTE MEDIEVALE
LE33108198, A.A. 2020/21
Informazioni valide per gli studenti immatricolati nell'A.A. 2019/20
Dettaglio crediti formativi
Tipologia |
Ambito Disciplinare |
Settore Scientifico-Disciplinare |
Crediti |
AFFINE/INTEGRATIVA |
Attività formative affini o integrative |
L-ART/01 |
9.0 |
Organizzazione dell'insegnamento
Periodo di erogazione |
Secondo semestre |
Anno di corso |
II Anno |
Modalità di erogazione |
frontale |
Tipo ore |
Crediti |
Ore di didattica erogata |
Ore Studio Individuale |
LEZIONE |
9.0 |
63 |
162.0 |
Inizio attività didattiche |
01/03/2021 |
Fine attività didattiche |
12/06/2021 |
Visualizza il calendario delle lezioni |
Lezioni 2024/25 Ord.2018
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Commissioni d'esame
Commissione |
Dal |
Al |
Membri |
15 2024 |
01/12/2024 |
30/11/2025 |
GIAMBO'
PASQUALE FRANCESCO ANTONINO
(Presidente)
GUARNIERI
CRISTINA
(Membro Effettivo)
|
14 2023 |
01/12/2024 |
30/09/2025 |
GUARNIERI
CRISTINA
(Presidente)
GIAMBO'
PASQUALE FRANCESCO ANTONINO
(Membro Effettivo)
MURAT
ZULEIKA
(Membro Effettivo)
VALENZANO
GIOVANNA
(Membro Effettivo)
|
13 2023 |
01/12/2023 |
30/11/2024 |
GUARNIERI
CRISTINA
(Presidente)
GIAMBO'
PASQUALE FRANCESCO ANTONINO
(Membro Effettivo)
MURAT
ZULEIKA
(Membro Effettivo)
VALENZANO
GIOVANNA
(Membro Effettivo)
|
12 2022 |
01/12/2022 |
30/11/2023 |
GUARNIERI
CRISTINA
(Presidente)
MURAT
ZULEIKA
(Membro Effettivo)
VALENZANO
GIOVANNA
(Membro Effettivo)
|
11 2021 |
01/12/2021 |
30/11/2022 |
GUARNIERI
CRISTINA
(Presidente)
MURAT
ZULEIKA
(Membro Effettivo)
VALENZANO
GIOVANNA
(Membro Effettivo)
|
10 2020 |
01/12/2020 |
30/11/2021 |
GUARNIERI
CRISTINA
(Presidente)
MURAT
ZULEIKA
(Membro Effettivo)
VALENZANO
GIOVANNA
(Membro Effettivo)
|
9 2019 |
01/12/2019 |
30/11/2020 |
GUARNIERI
CRISTINA
(Presidente)
VALENZANO
GIOVANNA
(Membro Effettivo)
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ATTENZIONE: a causa dell'emergenza COVID le modalità di
svolgimento delle lezioni e le modalità d'esame potranno essere
differenti da quanto originariamente programmato.
Si suggerisce agli studenti di verificare sulla piattaforma moodle,
su Uniweb o presso le segreterie didattiche le modalità di
esame della prima sessione A.A. 2020/21.
Prerequisiti:
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Il Corso di Studio non prevede propedeuticità. |
Conoscenze e abilita' da acquisire:
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Alla fine del corso lo studente dovrà:
1) conoscere lo sviluppo della storia dell’arte medievale in Europa dall’Alto medioevo al Trecento, con particolare riferimento alle opere poste nella penisola italiana;
2) essere consapevole dei problemi di periodizzazione e di metodo;
3) aver acquisito una terminologia specifica ed essere in grado di leggere un’opera d’arte, mettendone in luce gli aspetti tecnici, i particolari iconografici e i principali riferimenti critici agli autori e ai committenti;
4) saper collocare autonomamente un’opera d’arte non nota entro coordinate cronologiche e geografiche precise. |
Modalita' di esame:
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L'esame si svolgerà parte in forma scritta (test multiple-choice) e parte in forma orale e si baserà:
1) sulla discussione di una o più delle tematiche affrontate durante le lezioni;
2) sul riconoscimento e commento delle immagini presentate a lezione. |
Criteri di valutazione:
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Verrà valutata:
1) la conoscenza degli argomenti trattati nel corso;
2) la conoscenza e la comprensione dei concetti e dei metodi proposti;
3) la capacità di applicare tali conoscenze in modo autonomo e consapevole
3) le abilità logico-argomentative, ovvero la pertinenza delle risposte rispetto alle domande; la capacità di ‘costruire un proprio discorso critico’ pertinente, chiaro, efficace e personale. |
Contenuti:
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Il corso verterà sui seguenti argomenti:
1. Inquadramento storiografico, programma e obiettivi del corso.
2. Il ruolo dell’artista nel Medioevo e la rappresentazione del potere.
3. Tecnica e stile, conservazione e restauro.
4. L’analisi dei manufatti, la ricostruzione dei contesti.
5. Le invasioni barbariche, l’arte dei longobardi.
6. Visita al tempietto di Cividale.
7. La renovatio carolingia.
8. L’arte degli Ottoni.
9. La rinascita dell’anno Mille.
10. Romanico europeo, Romanico padano.
11. Il Romanico in Toscana.
12. Il Meridione e la Sicilia normanna, secoli XI-XII.
13. Venezia nei secoli XI-XIII, tra Oriente e Occidente.
14. Genesi e sviluppo del gotico europeo nel Duecento.
15. L’architettura dei Cistercensi e i cantieri di Benedetto Antelami.
16. Dalla cultura federiciana a Nicola Pisano.
17. L’eredità di Nicola: Giovanni Pisano e Arnolfo di Cambio.
18. La pittura nel Duecento e la questione greca.
19. Forma e funzione: sviluppo della pala d’altare, dal paliotto al polittico.
20. Il rinnovamento nella pittura: da Cimabue a Duccio.
21. La centralità di Assisi e origine della rivoluzione giottesca.
22. Spazi architettonici e decorazione: i programmi iconografici, i sistemi decorativi, l’illusionismo.
23. Itinerari di Giotto e la nascita delle scuole regionali.
24. Giotto a Padova.
25. Visita alla cappella Scrovegni.
26. Il ruolo di Siena e di Avignone nel Trecento.
27. Venezia mundus alter.
28. Visita alle Gallerie dell’Accademia di Venezia.
29. Pale e polittici d'altare a Venezia tra XIV e XV secolo: tipologie e funzioni.
30. Le casse dei santi.
31. Le pale ribaltabili per lo svelamento delle reliquie.
32. Ancone per la devozione privata.
33. Dittici e trittici. |
Attivita' di apprendimento previste e metodologie di insegnamento:
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L'insegnamento è basato su lezioni frontali, durante le quali saranno proiettate e discusse le immagini dei monumenti e delle opere d'arte oggetto del corso. Le lezioni potranno essere integrate da seminari, lavori di gruppo e visite guidate a monumenti o collezioni d'arte attinenti agli argomenti del corso.
Si cercherà sempre di coinvolgere gli studenti e di stimolare la discussione.
La frequenza è vivamente consigliata. |
Eventuali indicazioni sui materiali di studio:
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I powerpoint presentati a lezione saranno caricati nella pagina Moodle del Corso.
Nella pagina Moodle verranno inoltre caricate ulteriori indicazioni sulla bibliografia d'esame e sulla bibliografia utile a chi volesse approfondire gli argomenti trattati.
I libri e i saggi indicati in bibliografia saranno in parte resi disponibili in pdf e in parte saranno reperibili nella Biblioteca di Scienze dell'Antichità, Arte e Musica del Liviano. |
Testi di riferimento: |
-
A. Pinelli, Le ragioni della bellezza. 2. Dalla tarda antichità a Giotto. Torino: Loescher, 2012. (manuale VERSIONE ROSSA). Disponibile in pdf.
-
C. Guarnieri, Le forme del polittico veneziano: varietà e modelli nelle tipologie della tavola dipinta, in Lorenzo Veneziano. Milano: Silvana Editoriale, 2006. pp. 73 - 96
-
A. De Marchi, La Pala d’oro e le pale orafe a Venezia, in La pala d’altare: dal paliotto al polittico gotico. Firenze: Art e Libri, 2009. solo capp. IX e XIII
-
C. Guarnieri, Lo svelamento delle reliquie e le pale ribaltabili di Paolo Veneziano sulla costa istriano – dalmata, in La Serenissima via mare. Padova: PUP, 2019. pp. 39 - 53
-
V. Baradel, Diramazioni adriatiche di botteghe veneziane. L’isola di Veglia (Krk), in La Serenissima via mare. Padova: PUP, 2019. pp. 57 - 66
-
V. Baradel, Immagini per “muovere devozione” a Venezia ..., in Pregare in casa, a cura di Baldissin, Guarnieri, Murat. Roma: Viella, 2018. pp. 175 - 194
-
Z. Murat, Performing Objects: la cassa reliquiario della beata Giuliana di Collalto nel contesto veneziano e nord-adriatico. Padova: Pup, 2019. pp. 17-38
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Didattica innovativa: Strategie di insegnamento e apprendimento previste
- Lavori di gruppo
- Case study
- Utilizzo delle tecnologie per la didattica (moodle e/o altri strumenti per la didattica, software, video, quiz, wooclap)
- Lecturing
- Working in group
- Quiz o test a correzione automatica per feedback periodico o per esami
Didattica innovativa: Software o applicazioni utilizzati
- Moodle (files, quiz, workshop, ...)
- Kaltura (ripresa del desktop, caricamento di files su MyMedia Unipd)
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